Corso di laurea in DAMS
Discipline delle Arti, della Musica e dello Spettacolo

L'insegnamento si integra all'interno dell’offerta formativa in ambito musicologico e mediologico del Corso di Studi in DAMS affrontando la storia dell'opera lirica, e ambisce a fornire conoscenze di base nell'ambito della drammaturgia musicale. 

Le dinamiche tecniche e storiche del melodramma, i rapporti tra testo e musica, i sistemi produttivi dei teatri lirici sono inquadrati all'interno di una prospettiva sociologica, che favorisce la comprensione di sistemi e repertori fortemente rappresentativi della cultura occidentale. 

In particolare gli obiettivi, sia in vista del proseguimento degli studi in ambito musicologico, sia in relazione alla costruzione dei profili professionali previsti per i laureati/le laureate, sono:

- fornire gli strumenti essenziali per affrontare lo studio della drammaturgia musicale, e la comprensione delle connesse problematiche testuali, espressive, creative, produttive. 

- fornire conoscenze fondamentali in merito alle principali tappe della storia del melodramma compresa tra Seicento e Novecento. Per raggiungere questo obiettivo saranno analizzate alcune composizioni particolarmente rappresentative dei vari stili, favorendo un confronto continuo e ravvicinato tra le diverse epoche affrontate.

- promuovere l'audience development, valorizzando conoscenza e comprensione del repertorio specifco, anche in collaborazione con gli enti del territorio. 

- stimolare gli/le studenti/esse al confronto con i problemi della messa in scenza registica, in relazione all'opera monografica selezionata.

Conoscenze e capacità di comprensione:

Conoscere gli elementi fondamentali della storia del melodramma del periodo fra Seicento e Ottocento, e comprenderne il ruolo nella storia culturale europea.

Capacità di applicare conoscenze e comprensione:

Saper analizzare opere del teatro musicale tra Sei e Ottocento, inquadrarle storicamente e trarre conclusioni rispetto alla cultura da cui provengono.

Autonomia di giudizio:

Sapere valutare criticamente un'opera del teatro musicale, appartenente al repertorio oggetto dell'analisi monografica, riflettendo con adeguata autonomia sul rapporto testo-musica, sui problemi di ordine produttivo e sulla messa in scena. 

Abilità comunucative:

Saper discutere aspetti, problemi e repertorio delle culture musicali analizzate, con una terminologia storicamente e musicologicamente appropriata.

Capacità di apprendere:

Saper utilizzare documenti di vario genere (testi, musiche, immagini, oggetti) per derivarne i nformazioni sulle cultura e la prassi musicale dell’epoca.

L’insegnamento intende offrire un'introduzione storica e critica alla drammaturgia musicale, fornendo alle studentesse e agli studenti strumenti metodologici adeguati alla comprensionee alla contestualizzazione del repertorio operistico e del teatro musicale. Il programma sarà diviso in due parti:

Generale:

- Le origini dell'opera

- Le riforme dell'opera tra Sei e Settecento

- La tragédie lyrique in Francia

- La querelle des bouffons

- Il realismo psicologico mozartiano

- Il melodramma dell'Ottocento in Italie e Francia

Monografica:

Lettura, analisi e commento di un'opera particolarmente rappresentativa del repertorio specifico, con opportuna valutazione del contesto socio-culturale, delle fonti letterarie, del sistema produttivo di appartenenza e dei relativi adattamenti per la scena e per i media. Nel 2023-2024 oggetto della riflessione critica sarà Carmen di Georges Bizet. 

Le lezioni si terranno in presenza. L'insegnamento prevede 36 ore di lezioni frontali in presenza. La presenza alle lezioni non è obbligatoria seppur fortemente consigliata. Le lezioni utilizzeranno supporti audiovisivi multimediali. Sono previste attività di esercitazione e autovalutazione mediante la piattaforma di Ateneo e-learning Moodle, che verrà utilizzata come ambiente integrato di apprendimento, tramite il caricamento di contributi fruibili in modalità asincrona. 

Discussione orale sulla bibliografia proposta e sui contenuti approfonditi nel corso delle lezioni, nella quale lo/la studente/essa dimostri: 

- conoscenza dei lineamenti storico-critici commentati a lezione.

- capacità di analizzare la drammaturgia di una scena tratta dall'opera monografica esaminata.  

- capacità di creare relazioni e collegamenti tra le opere e i repertori presi in esame nel corso delle lezioni. 

L'esame durerà circa 20 minuti, e la votazione sarà espressa in trentesimi (sufficiente a partire da 18/30). 

Gli studenti e le studentesse non frequentanti dovranno integrare la bibliografia come indicato sotto. Le studentesse e gli studenti DSA sono pregati di prendere contatto con il docente nell'orario di ricevimento per definire strumenti compensativi e trattamenti individualizzati.

Si ricorda che è obbligatorio registrarsi al fondo di questa pagina web, per ottenere informazioni dal docente sulle modalità di erogazione e sulla fruibilità del materiale didattico.