Corso di laurea in DAMS
Discipline delle Arti, della Musica e dello Spettacolo

Obiettivo generale dell’insegnamento è offrire un’introduzione ai fondamenti della critica cinematografica seguendone la trasformazione nel tempo dalle origini fino a oggi. In particolare, gli obiettivi dell’insegnamento sono:

• Favorire una conoscenza delle varie fasi della storia della critica cinematografica, anche attraverso la comprensione delle relazioni che il cinema instaura con le altre forme artistiche e con i processi storici.
  
  
• Favorire l’apprendimento dei principali problemi metodologici e delle relative trasformazioni della pratica critica nel tempo.
  
  
• Promuovere l’apprendimento degli strumenti teorico-critici attraverso l’esercizio della scrittura critica applicata al testo filmico.
• Promuovere l’apprendimento degli strumenti teorico-critici attraverso l’esercizio della ricerca nell’ambito della ricezione critica di un testo filmico.
  
  
• Incentivare l’acquisizione delle necessarie competenze teorico-critiche per l’analisi del testo e la sua argomentazione discorsiva sia in forma scritta che orale.
  
  
• Favorire il dialogo fra culture attraverso la conoscenza dei diversi momenti della storia della critica in diversi paesi.
  
  
• Fornire competenze per educare all’utilizzo critico delle nozioni di linguaggio cinematografico in modo da permettere lo sviluppo di un pensiero autonomo sul cinema e sui film.
  
  
• Incentivare la riflessione sulle nozioni apprese in classe, in modo da promuovere l’appropriazione e l’utilizzo delle stesse per fini critici.

Alla fine delle lezioni, le/gli studenti avranno sviluppato le seguenti competenze:

1. Conoscenza e capacità di comprensione. Le/gli studenti avranno acquisito una conoscenza generale della storia della critica cinematografica (genesi e sviluppo, autori/autrici, forme della critica, luoghi della critica) e una comprensione della trasformazione di forme e stili nel corso del tempo. Avranno inoltre acquisito conoscenza e comprensione delle principali fasi di sviluppo del linguaggio critico in relazione alla trasformazione dell’editoria di settore e dei luoghi di fruizione del prodotto cinematografico con particolare riferimento alla rivoluzione digitale.

2. Capacità di applicare conoscenza e comprensione. Le/gli studenti saranno in grado di applicare le conoscenze e la capacità di comprensione acquisita per: ricercare fonti critiche e analizzare l’accoglienza critica di un prodotto audiovisivo, analizzare un testo filmico a partire dalle nozioni acquisite relative al linguaggio cinematografico, elaborare una riflessione sui principali aspetti narrativi e formali del testo, esporre e argomentare la riflessione in forma di recensione.

3. Autonomia di giudizio. Capacità di fornire in autonomia interpretazioni e giudizi critici relativamente al testo filmico e all’attività critica applicata al testo.

4. Abilità comunicative. Le/gli studenti saranno in grado di conoscere e utilizzare la terminologia specifica della critica cinematografica con particolare riferimento ai codici del linguaggio cinematografico e alla sua analisi.

5. Capacità di apprendimento. Le/gli studenti saranno in grado di impiegare le competenze storiche e analitiche acquisite in classe per la contestualizzazione, l’interpretazione e l’analisi dei prodotti audiovisivi che caratterizzano il consumo mediale contemporaneo.

• Che cosa è la critica. Inquadramento generale del campo disciplinare e sue trasformazioni nel tempo
  
  
• Metodologia e forme della critica. Le forme e i luoghi della critica: dalla critica storica al web
  
  
• Metodologia e pratiche della critica digitale. Confronto tra differenti forme di critica sul web (recensioni riviste specializzate, recensioni blog, videorecensioni, videosaggi, podcast)
  
  
• La critica storica in Italia e in Francia. 1. Dalle origine al fascismo; 2. Dal dopoguerra agli anni Settanta; 3 Dagli anni Ottanta al digitale.
  
  
• La ricezione critica. Metodi e luoghi della ricerca delle fonti critiche e loro analisi
  
  
• Come guardare. Analisi del film e questioni di linguaggio
• Esercitazioni di analisi e scrittura
  
  
• Incontri con professionisti

Le lezioni si terranno in presenza. La piattaforma Moodle verrà utilizzata come ambiente integrato di apprendimento, tramite il caricamento di testi e altri contributi di approfondimento fruibili in modalità asincrona.

Le lezioni includono esercitazioni pratiche e incontri con professionisti del settore.

L’esame prevede un colloquio orale articolato in 3 momenti: presentazione orale di una ricerca sulla ricezione critica di un film liberamente individuato dallo/dalla studente; 2  domande sui volumi in bibliografia e sugli altri materiali forniti su Moodle; discussione dell’elaborato scritto da consegnare una settimana prima dell’appello (una recensione di circa 3000 caratteri su un film liberamente individuato).

Le domande sono volte a verificare che il/la candidato/a:

1. conosca le principali i principi teorico-metodologici della critica cinematografica e i principali momenti dell’evoluzione storica della pratica critica con particolare riferimento al contesto italiano e francese;
2. sia in grado di svolgere in autonomia una ricerca sulle fonti critiche e esporre i risultati dell’indagine;
3. sia in grado di analizzare e interpretare n testo filmico e elaborare in autonomia un giudizio critico;
4. sia in grado di impiegare correttamente la terminologia specifica della critica e del linguaggio cinematografico;
5. abbia incamerato le competenze acquisite durante le lezioni in modo tale da renderle operative anche fuori dal contesto della classe.

Studenti e studentesse DSA, esibendo con anticipo la necessaria documentazione, possono chiedere di sostenere l’esame avendo con sé le mappe concettuali; hanno inoltre diritto a più tempo per formulare le risposte.

I testi integrativi caricati su Moodle sono da considerarsi a tutti gli effetti come bibliografia obbligatoria sia per gli/le studenti frequentati sia per coloro che non frequentato le lezioni.

Per gli/le studenti non frequentanti alla bigliografia obbligatoria va aggiunto un volume a scelta tra i seguenti:

Roy Menarini, Il discorso e lo sguardo. Forme della critica e pratiche della cinefilia, Diabasis, 2018, ISBN 9788881039036 (tutto il volume)

oppure

Michele Guerra e Sara Martin (a cura di), Culture del film. La critica cinematografica e la società italiana, Il Mulino, 2020, ISBN 9788815290748 (tutto il volume)